プロジェクションマッピング
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優勝者エキシビション

"リンク"という魅惑的なテーマを中心に据えた"JapaNMenyala"。
インドネシアの誇りである鳥の形をしたシンボル、ガルーダの物語を紡ぐこと核心にした作品。ガルーダは、神話上の鳥でインドネシアの人々に大切に思われてきた存在である。このイルミネーション（インドネシア語でMenyala）は、11年間の友情の架け橋となり、結束を育む、感動的な再会を意味している。
JapaN "と "Menyala "の組み合わせは、私たちの11年にわたる友情の旅を体現する深い意味を持つ。JapaNの "N "とMenyalaの "M "を組み合わせた"NM "という言葉は、私たちのSembilaNMatahariを表現している。このNMという融合が、この物語を見事に表現している。

"イベントのテーマである「LINK」から着想を得て今回のコンセプトを制作しました。そのテーマから我々がイメージしたのは 生死を観察する ライフゲーム です。昨今、世界の状況を俯瞰で見ると、まるで 誰かから操作されてる 様に感じる時があります。どこかに繋がっているのか、あるいはすでに繋がっていたのか、この作品は観客にその疑問を問いかける 表現となることを目指します。

すべてはつながっている。単純な蝶の羽ばたきでさえ、大きな結果をもたらすことがある。
このプロジェクトでは、この蝶が建物にどのような影響を与え、建物のファサードを進化させる連鎖反応を引き起こし、私たちを時代を超え、さまざまな環境へと誘うかを探求する。

「LINK」（2023年）と「CROSS」（2015年）という2つのテーマをミックスした作品。私たちの脳裏に古代神話のシンボルが浮かぶ。それは「OUROBOROS」である。尾を食べる蛇で、リンクの一種とも見ることができる。永遠のサイクルを形成し、再生、無限、そして果てしないつながりを意味する。蛇はまた、古代人類以来、世界のさまざまな地域で登場した異文化崇拝のシンボルでもある。世界、自然、死と生にリンクしている。これらの異文化の理解はすべて、「人間はいかに自らを世界と結びつけるべきか」という1つの統一された概念に結びついている。

はるか昔、宇宙からやってきた生命が地球に誕生した。共通のルーツを持つ生命は 進化してきた。私たちを取り巻く新しい生命体は、多くの共通点を持ち、目に見えないネットワークで結ばれている。このリンクを通して、私たちはコミュニケーションをとり、情報や生命のエネルギーを交換している。

脱構築主義建築について語ることができるのは、境界線、位置、幾何学的なルールがもはや尊重されず、より自由な形態や構造が好まれるようになってからである。
20世紀最後の文化的潮流は、現実の単純化を破壊するのではなく、解体することで、ありのままの物事の先を見据える。
このムーブメントを信奉する建築家たちの目的は、建物の完全性と安定性を破壊して、ますます独立した、苛立たしくひび割れた、歪んだ、中心から外れた、非対称な形態を実現しようとすることだった。
オブジェの形を整え、素材や構造をねじったり曲げたりすることで、このプロジェクトは、脱構築主義の建築で行われたのと同じ分解のプロセスをファサードで繰り返すことを意図している。
脱構築は、単なる技術でも、邪魔な構造でもない。

我々の身の回りに咲く花々を題材にした作品。
花や植物は大地や空気中からさまざまなエネルギーを受け取り、育ち、咲き、種を残す。
花々の美しさの裏には、その環境のあらゆるものとの繋がりがある。そうした目に見えないエネルギーが、魔法のように花々を咲かせ、我々の目を楽しませ、力や希望を与えてくれる。

私は世界の変容に捧げる作品シリーズを続けている。
日本はウクライナを、距離や文化の違いなど関係ない緊密な絆の象徴の一つとして支援している。優しさに国境はない。私はこのプロジェクトを、日本人である土子文則氏と、ウクライナ全土の大きな悲劇に無関心でいられなかったすべての人々に捧げたい。
土子文則氏は、本格的な戦争が始まった後、人々を助けるために東京からウクライナのハリコフ市に移住。何百人ものウクライナ人と共にハリコフの地下鉄で砲撃から身を隠した。彼は毎日無料で食事を提供する食堂「フミカフェ」を開設。カフェの壁には、スポンサーである日本人の名前が書かれている。
彼は大統領から「ウクライナの国家的伝説」という賞を授与された。
この世界を変えることができるのは、私たちの力だけなのだ。

ハッピー？ハッピー！は単なる答えなんてものではなく、時として忘れる生物の基本的な感情である。幸せとは、過小評価されている相互作用の連鎖反応であり、単純でありながら複雑な状況が解決策となる。抑制されたためらいの声のインパクトが前衛的になり、喜びの爆発を生み出す。ショーは派手に始まり、モノクロームの世界が虎の怒りを表現する。虎は徐々に幸せになり、視点を変える。パレードが飛び出し、新しい旅を祝福し、揺るぎないビジョンが影響を与え、感情を結びつけることは、虎の壮大な願望である。道中には常に不確実性があり、予測不可能な道やパーティーがあるが、適切な行動を構成することは必須であり、それは新たな楽しみにつながるかもしれない！人生最高の爆音を響かせながら、虎はあちらこちらで飛び跳ね、みんなをパーティーに誘って楽しんでいる。

目指すのは、何が人間と機械、デジタルと物質を結びつけるのかを探り続けること。
相反するものの調和が、音楽を通して空間の特定の物体にどのように作用するか。 音楽的にも視覚的にも、すべては観客に最大のインパクトを与えるため。
シンプルさ、リズム、脈動、ダイナミックさをベースとした作品。 プリミティブな幾何学的フォルムの絶え間なく変化するハーモニー。
この作品は、何かを描いたり主張したりするのではなく、観客が短い時間に埋没し、思考することができるような抽象的な形を用いることで単にアーティストの内的世界を表現している。